De ce anumite tipuri de muzică ne fac creierul să cânte, iar altele nu

Rezumat: Muzica poate evoca o serie de emoții și ne poate ajuta să înțelegem mai bine diferitele culturi. Dar ce ne face să ascultăm unele melodii mai mult decât altele? Cercetătorii spun că atunci când ascultăm un cântec, creierul nostru face predicții despre ce se va întâmpla în continuare, iar această predicție determină dacă ne place sau nu acel cântec.

sursă: Conversaţie

În urmă cu câțiva ani, Spotify a publicat o postare pe Internet Hartă interactivă a gusturilor muzicale, aranjate pe orașe. la timp, a adăugat Jane El a domnit suprem la Paris și Nantes, iar Londra a fost parțială față de un duo hip-hop local Krypt și Kronan. Este bine cunoscut faptul că gusturile în muzică variază în timp în funcție de regiune și chiar de grup social.

Cu toate acestea, majoritatea creierului arată la fel la naștere, așa că ce se întâmplă în ele care ne face să ajungem cu gusturi muzicale atât de divergente?

Emoții – poveste de predicție

Dacă cineva vă prezintă o melodie necunoscută și se oprește brusc, s-ar putea să puteți cânta melodia care credeți că funcționează cel mai bine pentru dvs. Cel puțin, muzicienii profesioniști pot! în studiu postat în Journal of Neuroscience În septembrie 2021, am arătat că mecanisme similare de predicție apar în creier de fiecare dată când ascultăm muzică, fără să fim neapărat conștienți de aceasta.

Aceste predicții sunt generate în cortexul auditiv și combinate cu observația deja auzită, rezultând o „eroare de predicție”. Am folosit această eroare de predicție ca un fel de scor neuronal pentru a măsura cât de bine poate anticipa creierul următoarea notă dintr-o melodie.

înapoi în 1956Compozitorul și muzicologul american Leonard Meyer a teoretizat că emoția poate fi generată în muzică prin sentimente de satisfacție sau frustrare cauzate de așteptările ascultătorului. De atunci, evoluțiile academice au contribuit la definirea legăturii dintre așteptările muzicale și alte emoții, mai complexe.

De exemplu, participanții la un studiu Au fost capabili să memoreze mai bine secvența de tonuri dacă ar putea mai întâi să prezică cu precizie notele din interior.

Acum, emoțiile de bază (cum ar fi bucuria, tristețea sau supărarea) pot fi împărțite în două dimensiuni de bază, paritate Si activare psihologică, care măsoară, respectiv, cât de pozitivă este emoția (de exemplu, tristețe versus bucurie) și cât de emoționantă este (plictiseală versus furie). Combinarea celor două ne ajută să identificăm aceste sentimente de bază.

Două studii din 2013 Si 2018 a arătat că atunci când participanților li s-a cerut să clasifice aceste două dimensiuni pe o scară glisantă, a existat o relație clară între eroarea de predicție și emoție. De exemplu, în acele studii, notele muzicale care au prezis mai puțin exact au condus la emoții cu o psihoactivare mai mare.

prin istorie Neuroștiința cognitivăPlăcerea a fost adesea legată de un sistem de recompensă, în special în legătură cu procesele de învățare. studii a arătat că există neuroni dopaminergici specifici care reacționează la eroarea de predicție.

Printre alte funcții, acest proces ne permite să învățăm și să prezicăm lumea din jurul nostru. Nu este încă clar dacă plăcerea conduce la învățare sau invers, dar cele două procese sunt, fără îndoială, legate. Acest lucru este valabil și pentru muzică.

Când ascultăm muzică, cea mai mare plăcere derivă din prezicerea evenimentelor cu un nivel moderat de acuratețe. Cu alte cuvinte, evenimentele care sunt foarte simple și previzibile – sau, într-adevăr, foarte complexe – nu conduc neapărat la noi învățări și, prin urmare, generează puțină plăcere.

Cea mai mare parte a distracției provine din evenimentele intermediare – cele care sunt suficient de complexe pentru a stârni interesul, dar suficient de consistente cu predicțiile noastre pentru a forma un model.

Previziunile depind de cultura noastră

Cu toate acestea, predicția noastră privind evenimentele muzicale rămâne inexorabil legată de educația noastră muzicală. Pentru a explora acest fenomen, un grup de cercetători s-a întâlnit cu samii care locuiesc în zona care se întinde între nordul îndepărtat al Suediei și Peninsula Kola din Rusia. Cântarea lor tradițională, cunoscută ca uickdiferă foarte mult de muzica tonală occidentală datorită expunerii limitate la cultura occidentală.

la studiu Publicați în 2000, muzicieni din regiunile Sami, Finlanda și restul Europei (care veniseră din diverse țări neobișnuite cu cântatul yoik) au fost rugați să asculte fragmente din yoik pe care nu le-au auzit până acum. Li s-a cerut apoi să cânte următoarea notă din cântec, care a fost omisă intenționat.

Interesant este că prevalența datelor a diferit semnificativ între grupuri; Nu toți participanții au dat același răspuns, dar unele observații au fost mai răspândite decât altele în cadrul fiecărui grup.

Cei care au prezis cu cea mai mare acuratețe următoarea notă dintr-un cântec au fost muzicienii sami, urmați de muzicienii finlandezi, care au fost expuși la mai multă muzică sami decât cei din orice altă parte a Europei.

Învață noi culturi prin expunere pasivă

Acest lucru ne conduce la întrebarea cum învățăm despre culturi, un proces cunoscut sub numele de învățare incultura. de exemplu, timp muzical Poate fi împărțit în diferite moduri. Tradițiile muzicale occidentale sunt în general folosite Patru semnături de timp (cum se aude în rock and roll clasic) sau De trei ori semnăturile (cum se aude în vals).

Cu toate acestea, alte culturi folosesc ceea ce teoria muzicală occidentală numește contoare asimetrice. Muzica balcanică, de exemplu, este cunoscută pentru scări asimetrice, cum ar fi de nouă ori sau semnături de șapte ori.

Vezi si

Pentru a explora aceste diferențe, A.J Studiu 2005 Privește melodiile populare în metri simetrici sau asimetrici.

În fiecare dintre ele, impulsurile au fost adăugate sau eliminate la un anumit moment – ceva denumit „incident” – și apoi au fost ascultați participanții de diferite vârste. Indiferent dacă o piesă are contoare simetrice sau asimetrice, bebelușii cu vârsta de șase luni sau mai mici ascultă aceeași perioadă de timp.

Cu toate acestea, copiii de 12 luni au petrecut mult mai mult timp privind ecranul atunci când au fost introduse „incidente” în contoarele simetrice decât atunci când au fost introduse cele inegale.

Putem deduce din aceasta că subiecții au fost mai surprinși de un incident la scară simetrică, deoarece l-au interpretat ca o perturbare a unui tipar familiar.

Pentru a testa această ipoteză, cercetătorii au avut un CD cu muzică balcanică (în metri asimetrici) cântat copiilor în casele lor. Experimentul s-a repetat după o săptămână de ascultare, iar copiii au petrecut timp egal privind ecranul atunci când au avut loc incidentele, indiferent dacă contorul era simetric sau asimetric.

Aceasta înseamnă că, ascultând pasiv muzica balcanică, ei au reușit să construiască o reprezentare internă a scalei muzicale, care le-a permis să prezică tiparul și să detecteze aparițiile în ambele tipuri de contoare.

A Studiu 2010 El a găsit un efect uimitor de similar în rândul adulților – în acest caz, nu pentru ritm, ci pentru înălțime. Aceste experimente arată că expunerea pasivă la muzică ne poate ajuta să învățăm stilurile muzicale specifice unei anumite culturi – cunoscut în mod oficial sub numele de procesul de incultura.

Pe parcursul acestui articol, am văzut cum ascultarea pasivă a muzicii poate schimba modul în care anticipăm tiparele muzicale atunci când introducem o piesă nouă. Am analizat, de asemenea, numeroasele moduri în care ascultătorii prezic aceste modele, în funcție de cultura lor și de modul în care aceasta distorsionează percepția, făcându-i să experimenteze plăcerea și emoțiile în mod diferit. Deși sunt necesare mai multe cercetări, aceste studii au deschis noi căi pentru a înțelege de ce există o asemenea diversitate a gusturilor noastre muzicale.

Ceea ce știm acum este că cultura noastră muzicală (adică muzica pe care am ascultat-o ​​de-a lungul vieții) ne distorsionează percepția și ne face să preferăm unele piese față de altele, fie prin similitudine, fie prin contrast cu piesele pe care le-am auzit deja.

Despre această știri despre muzică și neuroștiință

autor: Guilham Marion
sursă: Conversaţie
A lua legatura: Guilhem Marion – Conversația
imagine: Imaginea este în domeniul public