În Regen Projects, Abraham Cruzvillegas încalcă regulile, inclusiv pe ale lui

Un bărbat intră într-un bar.

Nu, un bărbat a intrat într-o galerie cu un bar – un țăruș de lemn vopsit viu. De-a lungul anilor 1970, artistul român Andre Kadiri a bântuit petrecerile, sloturile și străzile Parisului cu stilul său. Barres des bois rond (Barele rotunde din lemn), amplasate adesea în galeriile altor artiști, este un gest de suprapunere dar și de expansiune, făcând opera suspendată între obiect și performanță.

„Piesele aveau modele”, a explicat artistul Abraham Kreuzvelgas la deschiderea celei mai recente expoziții, Tres Sonetos, la Region Projects. Să zicem, roșu galben albastru violet, roșu galben albastru violet – verde – roșu galben albastru violet. Își încălca cu intenție regula. Acesta era sistemul.”

Rămânând cu galerii și rezidențe în Europa și America de Sud – a predat la École des Beaux-Arts din Paris din 2018 – Cruzvillegas are sediul în Mexico City, ca loc al rădăcinilor familiei și al nașterii reperelor sale de artă. Din 2007, el este asociat cu un sistem numit autoconstructieeste inspirat de metodele comunale obișnuite de construcție din regiunea Ajusco din sudul Mexico City, unde locuiesc părinții săi și unde casele sunt adesea construite ca răspuns la condițiile fizice și sociale ale familiilor locale.

Un nou copil înseamnă adăugarea unei noi încăperi în spate. Vecinii literalmente pun în comun resursele și expertiza pentru a se construi reciproc. Secțiunile de armătură sau țevile expuse se extind din părțile laterale ale clădirilor, indicând pregătirea pentru extindere. Agilitatea, improvizația și lucrul cu materialele existente sunt trăsăturile esențiale ale acestui concept pe care Cruzvillegas îl poartă cu el în casa spirituală a practicii sale.

Vizitatorii pot veni la „Tres Sonetos” cu o versiune prescurtată a autoconstructieȘtiind că Cruzvillegas își construiește cea mai mare parte a lucrării la fața locului, făcând actul de construcție și instalare unul câte unul, el a creat o anticipare a elementelor arhitecturale din întreaga Los Angeles. Dar afacerea pur și simplu nu este ca cea a lui Cruzvillegas înainte.

„Primavera α” de Abraham Cruzville Gas, 2022, serigrafie pe șervețel de bumbac, 18″ x 18″.

(Abraham Cruzvillegas / Proiecte Regen)

Există trei elemente principale – picturi abstracte mari, lucrări mici bazate pe imagini și sculpturi geometrice strălucitoare – și fiecare tip de lucrare este format din trei. Trei culori primare și trei forme abstracte combinate într-una singură. Picturile și sculpturile, cu loviturile lor gestuale și, respectiv, cu geometria elegantă, au aspectul unei lucrări moderniste mai pronunțate. Dar există un joc care se întâmplă și cu cât știi mai multe despre muncă, cu atât jocul începe să se complice, să eșueze sau să se prăbușească pe sine.

„Ideea gravitează în jurul ritmului și structurii poeziei lui Concha Urquiza Tres Sonetos”, a spus Cruzvelgas. „Am vrut să fac ceva complet diferit, dar încă înrădăcinat în practica mea anterioară și în limbaj. Am avut de-a face cu o idee autoconstructie Ca dovadă a instabilității identitare – autoconstrucție.

Asemenea caddy bars, sculpturile par luminoase și geometrice la prima vedere, dar de aproape sunt mai grosiere și mai primitoare. Vizitatorii sunt bineveniți să stea și să stea pe el, transformându-l în două piedestale sau locuri de performanță. Fiecare sculptură are, de asemenea, o gaură într-o parte care se cântă ca instrument de percuție.

În timpul spectacolului de deschidere, Cruzvillegas bântuia spațiul galeriei, cântând ritmuri pe o carapace de țestoasă pictată care îi atârnă în jurul gâtului, folosind coarnele ca bețișoare și încheia cu „Tres Sonetos” al lui Orchiza citind cu voce tare, pantofii zgâriind sculpturile, aproape ca un semn de invitație.

Joaca este pilonul autoconstructie și forța sa motrice, chiar dacă Cruzvillegas dezvăluie și susține alternativ ideea cu un set catolic de puncte focale istorice și artistice, interese și amintiri.

„Încearcă să creeze un fel de joc”, a spus el. „Reguli pentru realizarea unui nou proiect. Regulile mă pot conduce în locuri noi, lucruri noi de căutat și eventual să ia o anumită formă în spațiu. Acest nou proiect urmează regulile pe care le-am creat pentru mine, un joc de a pune întrebări. La un moment dat , ceva înăuntru se sparge.” Baza jocului. Ne place o excepție.

În 1986, Cruzvillegas a participat la o prelegere a scriitorului Carlos Monsiváis și a fost prezentat grupului modernist mexican Los Contemporáneos, care a publicat o revistă literară cu același nume. În urma revoluției mexicane, ei au rezistat politicii de identitate națională omogenă.

„Prefer să mă ocup de o identitate instabilă și așa, în acel moment, am ajuns să-i cunosc”, a spus Cruzvelgas. Dornic să afle mai multe, Monsivas a întrebat cine este scriitorul său preferat din grup. „Uită tot ce a mai rămas”, a spus el, „trebuie să o citești pe Concha Urquiza”. A fost o descoperire plăcută pentru mine, deoarece ea era diferită chiar și de întregul grup.”

Urquiza a fost atât catolic, cât și comunist și, în cele din urmă, s-a despărțit de acesta din urmă. Ea a scris poezie clasică structurată într-un moment în care contemporanii ei rupeau uniform forma. „Îmi place părul ei din 1986”, a spus Cruzvelgas. „M-am întrebat de multă vreme cum să-i aduc părul în munca mea”. „Incerc.”

O vedere de instalare a spectacolului Abraham Cruzvelgas „Tres Sonitos” la Region Projects din Los Angeles.

(Evan Bedford / Proiecte de renovare prin curtoazie)

Cruzvillegas a terminat spectacolul din Regen prin pironirea unei carapace de țestoasă într-o secțiune de gips-carton nefinisat, care face, de asemenea, parte din expoziție – un semn de cap la originile fizice ale autoconstructieDeși Cruzvelgas a remarcat: „Literal, încerc să întruchipez poezia ei. Vorbesc despre limbă, nu despre asta” – fluturând mâna peste galerie – „Este limbaj”.

Undeva între subiect și idee, cuvântul devine de fapt trup și pentru o vreme devine clar că scopul soților Cruzvillega, contrastul artiștilor care fac reguli, este în slujba expansiunii.

„Este foarte important pentru mine să mă confrunt într-un mod politic care nu este literal, didactic sau chiar narativ. Să construiesc ceva care poate produce întrebări”, a spus el. „Într-o societate ca a noastră, acest lucru este inegal, inechitabil, violent etc. Care este treaba mea despre asta, dacă nu să pun întrebări care ne ajută, ca ființe umane, să vedem realitatea într-un mod diferit?”