Nu vă așteptați la mare lucru de la recenzia Apocalypse

Cineaști celebri fac lungmetraje din diverse motive. Uneori, pentru a împrumuta o idee de la Susan Sontag, ar putea dori ca spectatorul să fie atât de cufundat în film încât să-l „deturneze”. (Epopeile unor autori precum grecul Theo Angelopolis sau turcul Nuri Bilge Ceylan pot intra în această categorie.)

Uneori – șoptește încet – regizorii precum Martin Scorsese s-ar putea să nu aibă întotdeauna toată măsura ritmului poveștii.

Și uneori cineaștii sunt doar niște excentrici artistice nebuni care vor să enerveze pe toată lumea, publicul și finanțatorii de film deopotrivă. Așa pare să fie și cu acest spectacol de două și trei sferturi de ore al românului Radu Gode, al cărui titlu absurd de lung pare să spună: „La naiba cu lumea și cu soția ei”.

Bufetul său bogat de aciditate, dispreț și abuz este prea punk pentru a fi o casă de artă, prea nas pentru ca în aer liber poluat să rămână sub pământ. Este o teză nihilistă, dar cu un scop foarte specific: lumea noastră comercială modernă este foarte polarizată.

Spune o poveste relativ simplă, prezentată mai ales în monocrom. Angela (Ilinca Manolaci) este o asistentă de producție care lucrează ore îndelungate la cercetare pentru o companie de film și televiziune slăbită. Ei fac un videoclip industrial pentru o companie austriacă de mobilă exploatată, pentru a-i învăța pe muncitori cum să poarte echipament de protecție, iar Angela trebuie să audieze oameni care au suferit accidente oribile la locul de muncă. Ei pot primi compensații mici dacă câștigă un loc în videoclip pentru a comunica reclamele companiei.

Angela este o fată de treizeci de ani, îmbrăcată ca o adolescentă într-o rochie strălucitoare, și o urmăm pentru totdeauna în timp ce este blocată în traficul infernal din București, suflă gume, suferă insulte de la șoferi bărbați și ascultă metal, rap și folk românesc la radio. . .

Ea este, de asemenea, un afiș excentric pe rețelele de socializare care încarcă o invectivă pe web, dându-se ca un filtru chel și cu barbă, ca un artist desfigurat de la Eurovision Song Contest. Sunt declarații obscene, misogine, care provoacă urători online precum Andrew Tate – încercări de a batjocori, susține ea, „cum ar fi Charlie Hebdo„, poate o formă de autoapărare pentru sufletul ei tăiat.

Aceste pliante de gherilă apar în culori stridente, iar pe ecran apar și capturi lungi și liniștite dintr-un film românesc din viața reală din 1981 despre o femeie șofer de taxi. Este greu de înțeles conversația lui Radu Goud cu acest trecut ciudat, îndepărtat, dar la un moment dat, doi actori din acest efort de arhivă apar ca personaje în filmul său actual, dintre care unul își jură credință omul puternic maghiar Viktor Orbán.

Dacă minunatul de morocăn Manolaci seamănă un pic cu un adolescent, filmul este plin de suficiente referințe culturale pentru a oferi cazare studenților în prima săptămână de universitate. Toată lumea, de la Goethe la David Hemings, de la Oswald Spengler la Muriel Spark, este atrasă, adesea în contexte disprețuitoare. Recepționera îl citează pe Aristotel, iar un dezvoltator imobiliar deține o copie falsă a lui Marx.

Acest torent de verificări de nume ne îndreaptă către Godard (a cărui moarte este batjocorită), iar la un moment dat, Angela vorbește pe scenă cu brutalul regizor Uwe Boll (jucând personajul său combativ), la fel cum a apărut Sam Fuller în Godard. Piero le Fou. Filmul lui Judd își propune să te plictisească și să te impresioneze, uneori în același timp, ca într-o secvență tăcută de patru minute de zeci de intersecții rutiere care indică decese în trafic, un exemplu de joc pe toleranța noastră pentru diferite tipuri de timp cinematografic.

După sosirea șefului de marketing nevăzut al companiei de mobilă (excelenta Nina Hoss), filmul se încheie cu o secvență lungă și agonizantă a unei victime a unui accident de muncă înregistrată – și violată mental – de către realizatorii videoclipului, care ajung să agreseze. lor. El, în mod corect, în timp ce Angela face o altă postare pe rețelele sociale în fundal.

Nu vă așteptați la mare lucru de la Apocalipsă (Acolo, l-am regizat) este un film de clovn nebun care se mănâncă singur, sacrileg din toate punctele de vedere și din toate direcțiile. Este o condamnare din inima Europei a vieții noastre așa cum trăim în secolul al XXI-lea, atacând o mare parte din cultura pe care a generat-o în secolul al XX-lea.